Inspirée par Marseille, ville de contrastes et de strates, l’œuvre se déploie comme une composition méditative où les symboles s’entrelacent avec retenue et élégance. Marseille ne se livre pas d’emblée : elle invite à une lecture lente, attentive, où l’évidence côtoie le secret.
Le visage sculptural de la statue de David apparaît comme une présence intemporelle, incarnation de la force, de la beauté et de l’héritage classique. Autour de lui, la ville s’esquisse par fragments : la silhouette protectrice de Notre-Dame de la Garde domine l’horizon, tandis que la Major impose sa monumentalité sacrée. Un phare, dressé face à la mer, veille silencieusement, symbole d’orientation, de passage et d’attachement au port. La Méditerranée, omniprésente, s’anime d’une faune subtilement réinventée. Un poulpe glisse entre les formes, figure récurrente du mystère marin, tandis que des poissons aux allures de carpes koi japonaises introduisent un dialogue inattendu entre Marseille et l’esthétique nipponne. Les vagues, inspirées des estampes japonaises, ne cherchent pas la tempête mais la maîtrise du mouvement, transformant la mer en un motif presque calligraphique.
Un soleil aux accents japonais éclaire la scène d’une lumière symbolique, plus spirituelle que réaliste. Les fleurs de cerisier, délicatement dispersées, apportent une touche féminine et poétique, évoquant l’éphémère, la douceur et la fragilité du moment. Le savon de Marseille, humble et iconique, vient ancrer l’œuvre dans le quotidien, rappelant que le sacré et le noble naissent aussi de la simplicité. À travers cette composition, l’artiste propose une vision personnelle de Marseille : une ville-monde, ouverte, où les cultures se croisent sans jamais s’opposer. Les références évidentes rassurent, les détails plus discrets se révèlent au fil du regard. La touche japonisante, assumée et subtile, agit comme une signature silencieuse, insufflant à l’ensemble une élégance contemplative et une profondeur nouvelle.
Tirée sur papier beaux-arts en coton, cette affiche décorative haut de gamme s’adresse aux amateurs d’art mythologique et contemporain, désireux de posséder une pièce unique et rare.
Tirage numéroté et signé par Laurane Leveque, édité dans le Sud de la France.
Illustration originale, dessinée à la main.
Soigneusement imprimée à Aix-en-Provence, France.
Tirage limité et numéroté.
Papier Beaux-arts 100% Coton .
Techniques traditionnelles : Gravures anciennes, hachures et pointillisme.
Couleurs de Papier : Blanc Pur ou Crème Texturé.
Qualité d’exception type Musée.
Dimensions : A3 (297×420mm) et A4 (210×297mm)
Signée par l’artiste, et livrée avec un certificat d’authenticité.
Inspirée par Marseille, ville de contrastes et de strates, l’œuvre se déploie comme une composition méditative où les symboles s’entrelacent avec retenue et élégance. Marseille ne se livre pas d’emblée : elle invite à une lecture lente, attentive, où l’évidence côtoie le secret.
Le visage sculptural de la statue de David apparaît comme une présence intemporelle, incarnation de la force, de la beauté et de l’héritage classique. Autour de lui, la ville s’esquisse par fragments : la silhouette protectrice de Notre-Dame de la Garde domine l’horizon, tandis que la Major impose sa monumentalité sacrée. Un phare, dressé face à la mer, veille silencieusement, symbole d’orientation, de passage et d’attachement au port. La Méditerranée, omniprésente, s’anime d’une faune subtilement réinventée. Un poulpe glisse entre les formes, figure récurrente du mystère marin, tandis que des poissons aux allures de carpes koi japonaises introduisent un dialogue inattendu entre Marseille et l’esthétique nipponne. Les vagues, inspirées des estampes japonaises, ne cherchent pas la tempête mais la maîtrise du mouvement, transformant la mer en un motif presque calligraphique.
Un soleil aux accents japonais éclaire la scène d’une lumière symbolique, plus spirituelle que réaliste. Les fleurs de cerisier, délicatement dispersées, apportent une touche féminine et poétique, évoquant l’éphémère, la douceur et la fragilité du moment. Le savon de Marseille, humble et iconique, vient ancrer l’œuvre dans le quotidien, rappelant que le sacré et le noble naissent aussi de la simplicité. À travers cette composition, l’artiste propose une vision personnelle de Marseille : une ville-monde, ouverte, où les cultures se croisent sans jamais s’opposer. Les références évidentes rassurent, les détails plus discrets se révèlent au fil du regard. La touche japonisante, assumée et subtile, agit comme une signature silencieuse, insufflant à l’ensemble une élégance contemplative et une profondeur nouvelle.
Tirée sur papier beaux-arts en coton, cette affiche décorative haut de gamme s’adresse aux amateurs d’art mythologique et contemporain, désireux de posséder une pièce unique et rare.
Tirage numéroté et signé par Laurane Leveque, édité dans le Sud de la France.
Illustration originale, dessinée à la main.
Soigneusement imprimée à Aix-en-Provence, France.
Tirage limité et numéroté.
Papier Beaux-arts 100% Coton .
Techniques traditionnelles : Gravures anciennes, hachures et pointillisme.
Couleurs de Papier : Blanc Pur ou Crème Texturé.
Qualité d’exception type Musée.
Dimensions : A3 (297×420mm) et A4 (210×297mm)
Signée par l’artiste, et livrée avec un certificat d’authenticité.
